一部电影的前期筹备和后期制作往往比电影拍摄更为复杂，即使是小成本的爱情片。
好在沈临早就做好了相关工作，剧本备案以及审核早在去年就已经提交，电影局已经过审。
很多人可能不太清楚剧本审核的重要性，觉得电影只要拍出来就行，或者在提交剧本审核的同时筹备剧组，这里面最典型的就是导演贾樟可。
当然，贾樟可人家有本事，可以不在乎电影局的意见，就算被禁了，人家有海外市场。
比如，贾樟可的《小武》这部作品没有批准，就去海外参展，之后，让国内文化部门对他的印象变差。《站台》这部作品，更是没有拿到拍摄许可证，但却顶风作案将之拍出来了，之后，其的作品就更是长期在国内上了黑名单。
但贾樟可并不在意，因为他在海外小众文艺市场，拥有一定口碑，赚不了大钱，但也不会饿死的那种。事实上，海外拿再多将，其成就也未必能达到混国内市场的大导演们。比如，后来的宁浩、徐峥等人，很少拿所谓的奖项，但是，国内破亿、破十亿，一次又一次刷新票房纪录，就是最好的褒奖。
沈临很清楚，本质上，电影仅是一种文化层面的消费品。而消费者，主要是以母语市场为主。
母语市场是湖泊、海洋，创作者是鱼儿。鱼儿不能够长期脱离水，时间长了，可能会被渴死。
事实上，沈临之所以一开始想着跟华艺合作，未尝没有利用大公司成熟制作理念的想法。
大公司所拥有的经验完全不是小作坊工作室能够相提并论的，摄影、灯光、布景、音效、化妆、服装等等，大的影视制作企业能马上给予支持，相关职位的人选很多，光是这些就不是小型作坊能够很好的满足的。
不过，现在跟光线合作了，人家也是拥有制作商业片的成熟班底，对沈临来说，没什么差别。
事实上，关于《失恋33天》的剧本分镜头草图，沈临早已绘制完成，至于剧本分解，还得等剧组筹备完成才能开始。
将《失恋33天》的分镜头剧本塞进书橱的黑色文件内，然后从旁边取出一沓尚未开封的稿纸，开始了作家的日常，写东西。
之所以选择2002这个开篇，也还是为了对应1997的偶相风潮，大陆的第一代真正意义上的追星应该回溯到F4成立的那一年，而不是原本剧情当中的HOT，毕竟国情不太一样。
事实上《请回答1997》之所以能成功，它所吸引的正是20、30代年轻人，正如它所表达的那样青春、友谊、并还有爱情！
已经二十六岁的我从事的是很普通的电视台执行编辑的工作，说是执行编辑，其实就是专门给栏目组跑腿。
每天很忙，对我来说最简单的休息就是偶尔的K歌，每次来到KTV，我都会精神振奋，然后唱一首《流星雨》
二十六岁，这么快就到了悲伤自己到了回忆过去的年纪，但我们的两千年非常灿烂，肉体无法离开，那么就让灵魂离开吧。
感觉所有人都可以恋爱，而且为了一件小事堵上性命的年纪。18岁，大人们都说，我们这个年纪的时候看到落叶也会哭泣，但当时的我们，比任何的大人都严肃、激烈、痛苦过。2002年，我们的18岁是这麼开始的。
沈临的房间不是很大，绝对没亿万富翁应该有的气派，除了一张床、一张写字台、一架衣柜，剩余的空间则是一副书橱。
第一层摆放的是国内出版社出版的各式小说《那些年，我们大家一起追的女孩》、《最好的我们》、《被神偷走的那五年》、《花千骨》还有则是十余本的《盗墓笔记》
沈临不可能将全篇《盗墓笔记》背诵默写，也没可能把原有的坑填完，他能做到的只是将原来记忆深处三叔的作品尽量还原，顺便根据《盗墓笔记》写了两本人物番外。
韩少曾经在《杂文选刊》里说过“我希望中国会出现一位作家，他的作品版权能达到一千万！即使这个作家不是我！”
就在他说完这句话的第三个月，沈临帮他把目标实现了，《盗墓笔记》连续三册畅销，光是第三册的稿费加销售分成，沈临就成功成为第一位版税破千万的作家！
当初有不少记者拿这样的一个问题恶心韩少，韩少则表现的很体面，至于他本身的真实想法，没人知道。
书橱的第二层摆放的则是近两年的作品《1988，我想跟这样一个世界谈谈》《从你的全世界路过》、中英文双版的《饥饿游戏》、《暗黑童话》。
第三层，孤零零放了本黑色的笔记本，笔记本有些成旧，很不起眼，但只要翻开，就能收获惊喜，那里面全都是沈临作词作曲的音乐作品。
《逆战》《贝加尔湖畔》《小幸运》，不胜枚举，只要是沈临前世听过的歌，稍微有点记忆的全都在这笔记本上。
可能是跟音乐圈天生磁场不对付，也没能交到几个知己之类的，沈临只能把这个本子放在家中，也许以后会用得上也说不定。